Ах, эта «золотая» пушкинская эпоха XIX столетия! Наполненная в 10-х - послевоенным оптимизмом победителей, в 20-х - разочарованием в декабристских либеральных иллюзиях; напоенная прозрачной меланхолией провинциальных усадеб и звучанием грибоедовских вальсов, аристократическим вызовом столичных салонов и блеском роскошных постановок императорских театров. Удивительное время аматеров – просвещенных любителей искусств. Это – когорта почти ренессансных героев, будоражимых классицистско-просветительским европейским духом. Владимир Одоевский, Михаил и Матвей Виельгорские, Александр Улыбышев…

Осень, 1853 г.

Нижний Новгород, улица Большая Покровская, дом №59/2

Напевая себе под нос арию Фигаро из оперы Моцарта, Александр Дмитриевич прошёлся по зале. Он жил в каменном особняке, занимая второй этаж. На первом была аптека, в которую непременно хоть один раз заходил каждый нижегородец. В футляре, внутри обшитом бархатом гранатового цвета, лежала скрипка. Он взял её в руки и мягким, уверенным движением провёл смычком по струнам...

В Нижнем Новгороде на пересечении Большой и Малой Покровских улиц стоит двухэтажный, каменный особняк. На его стене висит скромная табличка «Здесь в усадьбе жил в 50-е годы XIX века литератор, музыкальный критик, общественный деятель Александр Дмитриевич Улыбышев». Современному обывателю сложно представить какую историческую ценность имеет этот дом и мало кто знает какую роль играет А.Д. Улыбышев в истории культуры Нижнего Новгорода. Но каких-то полтора столетия назад в этих стенах собирался весь свет Нижнего Новгорода, устраивались концерты, спектакли с участием выдающихся деятелей искусства того времени. Здесь звучала музыка известных композиторов и совсем еще юных дарований. Александр Дмитриевич Улыбышев открыл талант тогда еще неизвестного композитора Милия Алексеевича Балакирева, имя которого ныне носит Нижегородский музыкальный колледж.

В этом году исполняется 220 лет со дня рождения драматурга, музыковеда, публициста, автора первой музыкально-критической статьи в России Александра Дмитриевича Улыбышева — человека, с которым неразрывно связана культурная жизнь Нижнего Новгорода середины XIX века.

Когда изучаешь некое историческое явление, самым занимательным оказывается возможность погрузиться «с головой» во время интересующих событий: почувствовать его дыхание, настроения, может быть, противоречивость. Как люди думали, говорили, вели себя тогда? Конечно, бесспорным остаётся суждение М.А.Булгакова, вложенное в уста Воланда, «обыкновенные люди… в общем, напоминают прежних… квартирный вопрос только испортил их…». Да, суть человеческая не меняется, но окружающая действительность провоцирует по-иному смотреть на вещи. Способ и категории мышления, бесспорно, различны в разные времена.

12 ноября в Нижнем Новгороде открылся фестиваль искусств «Улыбышевские ассамблеи», посвящённый 220-летию со дня рождения представителя золотого века русской культуры мецената, писателя, ценителя и знатока театра, музыканта, написавшего первое фундаментальное исследование о В.А. Моцарте, Александра Дмитриевича Улыбышева.

Всегда интересно знать, что происходит в современном музыкальном мире; о чем пишут композиторы, какие темы их волнуют? Особенно, когда в программе концерта заявлены композиторы и исполнители, которых ты не просто знаешь, а с которыми ты вместе, так сказать, «грызешь гранит науки»… Так, в рамках пятого международного фестиваля «Картинки с выставки» был объявлен концерт молодых композиторов, студентов Нижегородской консерватории. 

  Надо помнить об Улыбышеве, о его книгах о Моцарте и Бетховене. Споры за и против «непогрешимости» и «канонизации» одного из этих двух великих музыкантов были тем точилом, о которое всегда заострялась русская мысль о музыке.

 Б.Асафьев. «Русская музыка»

В славном граде великом Нижнем Новгороде

Звонкогласая живёт певица-птица.

А щебечет она песни русские,

песни русские да сердцу близкие.

Как известно, рождение нового - это всегда тайна и неожиданность. Так было и тогда, в Брюсселе, зимой 1842 года. Мой отец Адольф Сакс был человеком проникновенного, светлого ума, настойчивый и твердый. Как-то в минуты отдыха он приставил мундштук от басового кларнета к офиклеиду, медному духовому инструменту басового регистра, и попробовал играть. Так я родился. Его друг Г. Берлиоз дал мне имя – саксофон, и сочинил первое произведение с моим участием – «Священный хорал» для голоса и шести духовых инструментов. Впервые продирижировал им отец. Вот как это было... 

2 декабря 2013 года в Большом зале консерватории состоялся концерт, посвященный 180-летию со дня рождения Иоганнеса Брамса. Я пришел рано, и, дожидаясь начала, стал с интересом рассматривать всех, кто сидел рядом со мной. Моё внимание привлекла юная, симпатичная девушка. Она явно была здесь впервые: чувствовала себя неуверенно, озиралась по сторонам, с интересом поглядывала на орган. Я уж было собрался с ней познакомиться, но тут начался концерт, и я погрузился в прекрасный мир музыки Брамса. Музыка настолько меня увлекла, что я забыл о милой незнакомке. А когда же концерт закончился, вновь бросил на неё взгляд. Было видно, что концерт ей очень понравился: глаза горели, губы улыбались. Мне захотелось поговорить с ней. Проскользнув мимо меня, она вышла из зала. Я поспешил догнать её, и мы, наконец, познакомились...

С приходом первых сентябрьских дней в Нижнем Новгороде закончилась продолжительная летняя музыкальная пауза. Несмотря на то, что осень – пора  меланхолии, жизнь города «зазвучала» именами,  концертов которых нижегородская публика всегда ждет с нетерпением. Ярким началом нового музыкального сезона стал приезд двух братьев-пианистов.

Здравствуйте, дорогие друзья. Давно мы с вами не обменивались мнениями. Но этому есть объяснение. Все дело в том, что совсем недавно я на три дня окунулась в удивительный мир современной музыки и долго пребывала под впечатлением.

Современная музыка… Для каждого человека она своя. Для кого-то это «звезды» современной поп музыки, для кого-то - совсем юные искатели новых жанров, которые стремятся совершить музыкальную революцию.